VISION   

Dans une ville où la solitude et la polarisation sont en augmentation, Leon offre un espace de rencontre sûr et ouvert, réunissant des personnes qui ne se croiseraient pas autrement. Un mélange d’âges, de genres, de corps et d’origines est une qualité essentielle et enrichissante dans tout ce que nous faisons. Nous invitons les gens en utilisant la danse et la musique comme langage commun. Le contact, le regard, un sourire, la nourriture et le café créent des liens immédiats et non verbaux.  

Nous aimons travailler dans l’espace public, où nous nous inspirons des dynamiques existantes pour interagir avec elles. Dans une atmosphère chaleureuse, respectueuse et ludique, les participants peuvent se déplacer librement, s’amuser et improviser. Cela leur permet de gagner en confiance, de sortir de leur zone de confort et de repousser leurs limites.  

Leon cherche à briser les règles et les systèmes, en inversant consciemment les rôles stéréotypés afin que chacun trouve son propre espace et puisse contribuer librement. Ainsi, les participants commencent à se voir différemment, surpris par les corps et les talents des autres, et ouverts à l’apprentissage mutuel et à la croissance.  

Par le mouvement, Leon invite chacun à incarner une société inclusive, où l’on peut s’exprimer en toute liberté créative parmi les autres. Une société qui célèbre les différences et accueille chaque individu et chaque talent comme égal, entouré par la bienveillance des autres.  

“I love coming to Leon because I experience it as a unique place where I feel welcome and accepted, without judgements. I can be myself there and I meet people I would never have otherwise encountered.” (participant) 

  

LES VALEURS DE LEON 

  
Leon = Horizontal 

Chez Leon, nous célébrons la diversité et la considérons comme une force. La diversité est une réalité et une richesse humaine. Chaque personne a les mêmes besoins et les mêmes droits, indépendamment de ses caractéristiques personnelles. Nous croyons que tout le monde peut danser et bouger de manière unique. Travailler de manière horizontale à tous les niveaux est notre objectif, ce qui exige un apprentissage continu au sein de l’organisation.  

Leon = Sans jugement 

Nous reconnaissons et valorisons les talents de chacun. Tout le monde a quelque chose à offrir, et nous apprenons les uns des autres. Nous faisons de la place aux émotions, aux opinions et aux conflits. Cependant, nous ne jugeons pas et respectons les limites de chacun. Chez Leon, nous ne tolérons ni discrimination ni violence. Nous accueillons tous les corps, genres, handicaps, âges, niveaux de revenus, croyances, langues, origines, orientations sexuelles, niveaux d’éducation et milieux sociaux.  

Leon = Accueillant 

Nos pratiques sont chaleureuses et conviviales. Nous accueillons les participants comme une grande famille, où chacun peut se sentir chez soi et se détendre. L’hospitalité signifie aussi que chacun peut être lui-même et contribuer de manière unique.   

Leon = Vulnérable 

Nous prenons soin les uns des autres et nous nous efforçons de rendre nos espaces plus sûrs. Nous demandons aux participants ce dont ils ont besoin pour faire partie de Leon et embrassons la vulnérabilité. Réduire les obstacles est une responsabilité commune et permanente.  

Leon = Expérimental 

Nos pratiques ne connaissent pas de limites artistiques. Rien n’est imposé. Tout est possible, et rien n’est obligatoire. Chaque forme de leadership est organique, enracinée dans nos valeurs et notre mission communes.   

Leon = Ludique 

Nos pratiques sont ludiques, simples et légères. Nous sommes un terrain de jeu créatif où les règles peuvent être renversées, voire brisées, pour permettre des rencontres spontanées et intuitives. Nous nous amusons ensemble et apprécions l’instant présent.   

DE METHODE VAN LEON   

La méthode de travail de Leon repose sur quatre pratiques récurrentes, inspirées des recherches et observations des professeurs Maddy Janssens (KU Leuven) et Chris Steyaert (Université de Saint-Gall).  

1  INVITER  

Les pratiques artistiques de Leon sont ouvertes à tous. Accueillir et inviter des personnes et des organisations à participer est au cœur de notre démarche. Nous investissons dans des partenariats durables avec des organisations sociales et travaillons régulièrement dans l’espace public pour aller activement vers les gens. Nous invitons les participants de manière spontanée et non verbale, à travers le regard, les mains et les gestes. Il s’agit d’être présent en restant attentif à l’environnement et sans préjugés. Nous ne nous approprions pas l’espace, mais le gardon ouvert à toutes les possibilités. La participation est gratuite ou à contribution libre. Nous utilisons des principes chorégraphiques simples, des exercices et l’improvisation pour construire ensemble une danse partagée, pas à pas.  

“It’s all about opening up. Know how to create space and out of this space comes magic.” (participant) 

2  MÉLANGER  

Nos coachs artistiques facilitent la rencontre et la cohabitation à travers la danse et la musique. Nous mélangeons volontairement des personnes de tous âges, genres, corps et origines. Dans nos ateliers et performances, les participants ne restent jamais longtemps dans la même configuration. Nous utilisons souvent des formats comme l’échauffement ou le cercle de discussion post-séance, où tout le monde peut se voir sans hiérarchie ni pression pour s’adapter. Nous créons aussi des liens entre des organisations issues de différents secteurs, allant des écoles et de la jeunesse aux établissements de soins. Cela permet de nouvelles relations et collaborations. Sur le plan artistique, ce mélange favorise un processus de co-création, où la musique et la danse émergent de manière organique et sont influencées par tous les participants.   

“C'est le seul endroit on peut être différent ensemble. C'est très riche. La différence dans l'indifférence.” (participant) 

3  INVERSER  

Nos pratiques artistiques remettent en question les stéréotypes. Une personne en situation de handicap peut mener un échauffement, ou un enfant peut donner des instructions au public. Nous dansons et faisons de la musique dans des contextes inhabituels, comme l’espace public. Ce renversement constant des rôles met en lumière les différences tout en créant de nouvelles dynamiques. Nous croyons que chacun peut apprendre des autres et que l’inspiration peut venir de n’importe qui. Cette approche influence non seulement la dynamique de groupe, mais aussi notre modèle organisationnel et notre réseau de partenaires, en mélangeant les expertises à travers différents secteurs.  

“Je gaat alles bekijken vanuit een perspectief van waaruit je normaal gezien niet kijkt. Ik zie mijn leerlingen elke dag in de klas, maar niet op deze manier.” (leerkracht en deelnemer) 
 

4  AFFIRMER 

Affirmer consiste à répéter et à expérimenter continuellement avec de nouveaux rôles et positions, parfois inhabituels ou opposés. Nous donnons aux participants l’opportunité d’exprimer leur unicité de manière directe et non verbale, tout en se connectant aux autres. La diversité devient une qualité humaine et artistique dont tout le groupe est responsable. Chacun prend soin des autres et soutient la communauté. Lors des ateliers dans l’espace public et des performances, même les spectateurs ressentent cette atmosphère. La distinction entre participant et spectateur devient floue. Ensemble, nous incarnons une nouvelle réalité sociale qui célèbre et embrasse la diversité humaine.  

“Les étrangers deviennent amis ici. Le matin, personne ne se connaît. Les gens ne se touchent pas. Deux heures plus tard, ils se prennent dans les bras.” (participant)